『うた☆プリ』企画は大反対された――原作者・上松範康の"アイドル"を生む覚悟

上松さんといえば多数のアニソン・ゲーム音楽を手がけるElements Gardenの代表であり、『うたの☆プリンスさまっ♪』（以下、『うた☆プリ』）や『戦姫絶唱シンフォギア』の生みの親。

もはや二次元界隈の音楽を語る上で、決して抜きにはできない唯一無二の存在となった上松さんですが、本書の中で初めて『うた☆プリ』企画を提案したときのことをこう回想します。

そんな最悪な空気のなか始動した『うた☆プリ』がなぜ多くの人に愛され、第一作の発売から8年が経過した今でも私たちを惹きつけてやまないのか――その理由を『アニソン・ゲーム音楽作り 20年の軌跡～上松範康の仕事術～』から印象的な個所を引用しつつ、探っていきます。

『うた☆プリ』以前のゲームやアニメの中には、男性アイドルものはほとんど存在していませんでした。
氏は、スタッフの大反対にあっても粘り強く説得し、制作会社に売り込み、ついに『うた☆プリ』を本格始動させます。

キメカットにこだわり、ぶっ飛んだ演出でもちゃんと女の子がときめくように。
『うた☆プリ』アニメの第一話制作時、上松さんはそんなふうに、徹底的にアイドルたちのかっこよさを追求してほしいと依頼したのだそう。

自身が手がけるテーマソングの歌詞も、インパクトを重視して制作。響きが良ければ、英語の文法が間違いなど気にしない。アイドルたちのグループ名を呼んでもらうために意図的に仕込んだコールも、常識にとらわれないタイトルも、すべてはインパクトの重要性を分かっていたから。

とことんまで攻めるのが『うた☆プリ』の美学――そんな上松さんのこだわりがすべて詰まったアニメ版第一話。冒頭で『マジLOVE1000%』を彼らが歌い踊る姿は、視聴者たちの心を見事にさらっていきました。

そこには、上松さんの『うた☆プリ』に賭けるありったけの思いが形となって躍動していました。二次元のアイドルだからこそ描けるもの。常識の型にはまらない、でも決してかっこよさは外さない。まさに、私たちが知る『うた☆プリ』アイドルたちの姿です。

たとえば一ノ瀬トキヤには、宮野真守さんの隠し持つストイックさが与えられたのだそう。
『うた☆プリ』以前から宮野さんを知っていたという上松さん。宮野真守にほれてしまった、とまで語る上松さんにとって、エンターテイナーとしてもアーティストとしても素晴らしい才能を持つ宮野さんは『うた☆プリ』の企画に必要不可欠な存在でした。

同様に、蒼井翔太さんの存在は、美風藍というキャラクターが生まれるきっかけになったとのこと。
蒼井さんの持つ切なさやはかなさを感じる美しさに触れ、『うた☆プリ』に登場させたいと考えていたロボットのキャラクターとどこか重なると感じたのだそう。

こんなふうに、上松さんが担当声優とキャラクターの絶妙な距離感や設定を構築するのには、理由がありました。
担当声優に、キャラクターへの共感を抱いてもらいたい、より深く入り込んでもらいたい。何よりキャラクターを好きになってもらいたい、という願いです。  

その思いが声に込められれば、キャラクターはより生き生きとしはじめる。そうして血の通ったキャラクターは、ユーザーにとっては紛れもなく"本当のアイドル"になる――。

そして、"本当のアイドル"である彼らの歌に熱狂し、愛を注ぎ、彼らの成長を感じながら、この先どんな展開が待っているのだろうかと楽しみにしている、ファンの私たち。

作り手と受け手からの双方向の愛がぶつかって瞬く、それこそが『うた☆プリ』が私たちを惹きつけて止まない理由であり、今日までの8年間少しも陰らず輝き続けてきた理由なのだと、本書を読んで強く感じました。

『うた☆プリ』が永遠であるならば、私たちもまた、永遠に彼らを愛し続けることができる――その幸福な予感こそが、ファンを惹きつけてやまない『うた☆プリ』の魅力なのかもしれません。

著者：上松範康／単行本（ソフトカバー）: 196ページ／出版社: 主婦の友社